La formation de jazz Quinos, dont les membres sont originaires de la région, lance officiellement son nouvel album, Jazz Fusion, ce jeudi 6 août. Les sonorités électriques, les improvisations et les solos expressifs y sont à l'honneur. Pour souligner cette sortie, le groupe offrira une prestation gratuite en direct au O'Malley's Pub irlandais, sur la rue Racine à Chicoutimi, le soir même. 

Jazz Fusion sera le sixième album à s'ajouter à la discographie du quatuor composé de Guillaume Tremblay (claviers et saxophone alto), Louis Beaudoin de la Sablonnière (guitare sept cordes), Mathieu Létourneau (batterie) et Alex Dodier (saxophone ténor). Pour cet album, les musiciens sont également accompagnés du bassiste Pier-Olivier Gagnon, qui vient compléter la formation. 

À la suite de l'événement du 6 août, les amateurs pourront découvrir l’album sur les principales plateformes de diffusion musicale. Réparties sur trois pièces d'une durée d'environ 15 minutes chacune, les compositions mettent à l'honneur plusieurs instruments électriques, dont un piano Fender Rhodes, une guitare, un synthétiseur et plusieurs autres sonorités qui contribuent à la signature musicale de l'album. 

Jouant ensemble depuis près de 20 ans, le claviériste du groupe, Guillaume Tremblay, explique que la formation souhaitait, avec Jazz Fusion, rendre hommage au mouvement du même nom, qui s'est développé à la fin des années 1960 et au début des années 1970. L'influence d'artistes comme Miles Davis, notamment avec l'album In a Silent Way, transparaît dans les différentes pièces. 

« Le tout a été enregistré en une journée. C'est vraiment très libre, mais il y a toujours un groove d'ancrage assez solide. […] On s'enferme quelques jours chez moi, en pleine nature. On ne répète pratiquement pas et on découvre les partitions écrites par Louis seulement lorsqu'on entre en studio. Tout se construit lentement, mais sûrement, avec beaucoup d'improvisation et de spontanéité », raconte-t-il. 

Avec Jazz Fusion, les musiciens ont également choisi d'approfondir une esthétique qu'ils avaient déjà explorée par le passé. Porté par des grooves sombres et marécageux, l'album propose une ambiance aux couleurs plus obscures. 

« On voulait se laisser porter par ces couleurs-là et voir où ça nous menait finalement », conclut Guillaume Tremblay.